Voici quelques tableaux que j’ai réalisés cette année où celle d’avant. Je remarque que ce que je crois percevoir de la situation du marché de l’art et de l’attente des collectionneurs m’a globalement engagé dans un processus créatif plutôt plus appliqué et minutieux que mes réalisations des années 90 et 2000 , lorsque mon travail était encore tout dominé par l’influence de Matisse, des fauvistes et des impressionnistes. Du reste, la partie de mon travail qui a le plus retenue l’attention de la maison de vente Piasa est précisément celle où la manière est réaliste, voir » très » réaliste et exécutée avec des pinceaux très fin. Exit Matisse et sa simplification des formes, ironie de la vie : il semble que chez moi l’autodidacte, ce que l’on recherche soit mon travail le plus maniéré. Ironie de peintre : alors que cette façon de peindre me mangeait tout mon temps et risquait de ne pas me permettre d’atteindre ce nombre conséquent de productions en fin de carrière, qu’on peut espérer d’un peintre, soit entre deux cent cinquante et quatre cents créations – il se trouve que remarquant que la plupart des gens préféraient les tableaux « un peu appliqués » j’ai, depuis, appris à les exécuter presque aussi rapidement que ceux inspirés de Matisse et bien sûr de Picasso, lesquels, en revanche, ne me demandent guère plus à ce jour qu’une ou deux séances, certes ultra-énergiques… .
Alors que j’ai déjà peins tout le haut du tableau » révolte papoue », je me suis attaché à brosser le personnage du premier plan, le policier indonésien, ici, spectateur un peu perplexe de cette révolte papoue dont, hasard de l’actualité : un ami m’a dit avoir entendu parler comme en Papouasie nouvelle Guinée des troubles viennent de débuter entre papous et autorités désireuses de taire aux yeux du monde la situation désastreuse et indécente des papous , considérés comme des citoyens de seconde zone, maintenus dans des réserves, quand leur pays , la Papouasie Nouvelle Guinée a été envahie par une Indonésie bien heureuse de faire main basse sur autant de richesses minières….
Pour le sol, j’ai commencé par peindre une série de cercles jaunes, entourés de vert figurant la verdure tachetée de lumière, après avoir fait baisser d’un ton la fumée s’échapant des fumigènes qui flotte à hauteur des hanches des Papous, en ajoutant du blanc sur une fumée trop nettement rouge et orange dont la teinte nuisait à la bonne distinction des corps des papous, car trop proche de la couleur ocre de leur carnation.
Magie des tableaux peints sans croquis préparatoires ni esquisse peinte, lorsqu’il m’a fallu m’attaquer au premier plan où je devais changer la teinte de l’herbe pour un vert plus sombre afin de figurer une sorte de pente, l’idée a surgie de réaliser une étendue d’eau qui séparerait le groupe de manifestants du policier : voici en gros plan, à hauteur de jambes, le résultat de la partie gauche du tableau.
La partie droite :
Et maintenant l’ensemble du tableau dont ne me reste plus à finir que les shorts et les chaussures de mes révoltés.
Un ami m’avait suggéré de toujours peindre de manière ascendante, soit de partir du meilleur pour atteindre un niveau encore supérieur. Ne jamais régresser et s’attacher à toujours se dépasser , en prenant la dernière toile peinte comme référence à surpasser. Avec le peinture » papoose revolte » j’ai l’impression d’abonder dans ce sens.
Si les effets de peinture que j’escompte réaliser sont réussis, il se pourrait que ce tableau devienne la nouvelle référence de mon travail plastique. Le sentier à suivre est encore compliqué cependant. J’ai tout juste terminé les torse et les jambes de mes révoltés et maintenant suis-je aux prises avec ce qui demande doigté et sensibilité : la lumière.
Certain corps , comme ci-dessous sont un peu rigides, mais l’impression d’ensemble est convenable. Ce qui augure un travail de retouche centré presque exclusivement sur les effets de lumières sur la carnation.
A première vue la composition semble équilibrée et sont perceptibles à ce stade de réalisation les manières dont les rayons de soleil sont supposés venir illuminer les corps, par un effet de gauche à droite : les personnages brossés avec des teintes plus jaune-orangé indiquant qu’ils sont traversés par un rayon de lumière non encore matérialisé.
Aussi ai-je entamé la peinture de la visière du casque du C.R.S situé sur la droite du tableau.
La visière étant transparente sa réalisation est un assemblage géométrique dont la première étape consiste à poser des teintes en suggérant les reflets de la visière, sans ici que le travail puisse être réalisé en une seule fois, comme la technique « alla prima » qui consiste à peindre dans le frais, soit lorsque la couche n’est pas encore sèche, est inadaptée pour un motif nécessitant plutôt des couches de « glacis », soit des superposition de couches plus ou moins fines, là sur un support sec pour ne pas que les teintes se mélangent trop.
Voici un cliché plus rapproché qui peut donner une idée de cette peinture par usage de la géométrie dont je parle. Du reste, si l’on observe la façon dont les corps des révoltés s’agencent dans la composition apparaîtra à l’oeil averti une géométrie toute originale… Chaque corps lui-même étant composés de triangle et de demi-cercle…
